鋼琴教學心得
鋼琴教學心得1
教師永遠應(yīng)該是教學的中心和主體, 起著關(guān)鍵性的引導(dǎo)作用, 即使在教學當中要強調(diào)互動, 因為這種方法確實能夠很快的抓住雙方的注意力, 并且?guī)椭昙o較小的孩子集中精力和保持興趣, 但是, 作為教學主體的教師, 始終應(yīng)該明確一點, 那就是你應(yīng)該去主動的引導(dǎo)教學, 就像引導(dǎo)河流的流向一樣, 知道其始, 也清楚其末。 在授課之前應(yīng)該明確教學目標和方向, 根據(jù)學生的情況制訂相應(yīng)的計劃。 雖然每次的教學時間很短, 大約只有一個小時, 但是身為教師的自己不應(yīng)該有匆忙和焦慮的態(tài)度, 自始至終應(yīng)該保持冷靜, 掌握教學的節(jié)奏和分寸。 對于每個學生上節(jié)課的問題應(yīng)有所記錄, 注意教學上的銜接和連貫性。 對待技術(shù)或者手型上的問題保持耐心, 在保證進度的同時嚴格要求, 堅持原則, 慢慢幫助學生改正。 注意發(fā)揮學生的主觀能動性。 對于教學中出現(xiàn)的新問題要認真對待, 以一種積極樂觀的態(tài)度去處理和解決。
1、保持耐心和穩(wěn)定。 掌握教學的節(jié)奏。
2、對于手型和技術(shù)問題嚴格要求, 但同時也要保證進度。
3、在積極進行互動和配合的同時謹記自己, 永遠是教學的中心和主體。
4、因材施教, 對于年齡較小的學生需要家長的配合, 但要注意適度, 不要過多的干涉教學。 對與年齡較大的學生可以單獨進行,以和學生交流為主。
5、保持信心和微笑。 教學時的身心投入也很重要。
對于年齡較小, 初次接觸鋼琴的孩子來說。 教學初期關(guān)鍵是幫助其建立正確的力量方式, 養(yǎng)成良好的習慣。 建立對,錯的概念。 保持興趣。 示范很重要, 摹仿。
現(xiàn)在孩子們的主要問題是: 手型( 掌關(guān)節(jié)、手腕、大拇指、小拇指手指的觸鍵 ) 力量(肩 肘關(guān)節(jié)的放松)。
良好習慣的養(yǎng)成: 需要示范 摹仿, 反復(fù)的提醒 適時的獎勵。
鋼琴教學心得2
20xx年1月參加了中央音樂學院鋼琴高級師資培訓(xùn)班的學習后,更加感覺到作為老師不但需要扎實的鍵盤功底,更重要的是鋼琴教學方法的能力,下面淺談一下我在鋼琴教學中根據(jù)不同階段的特點在教法上的一點探索和嘗試。
一、因材施教的教學理念
在教學中因材施教尤為重要。針對“白丁”學生,要從培養(yǎng)他們對鋼琴音樂的興趣人手,挑選一些大眾熟悉的、容易接受、便于掌握的鋼琴小品,如“雪絨花”、“十個印第安人”;對有一定音樂基礎(chǔ)、音樂修養(yǎng)較好的學生,應(yīng)選擇一些音樂內(nèi)涵豐富、富于哲理意蘊的樂曲,針對不同個性、氣質(zhì)的同學則采用不同的方法。比如靈氣較足的學生,可選擇一些嚴謹、莊重、表現(xiàn)堅定意志的古典作品,往往有助于發(fā)揮他們的優(yōu)點。這類作品有,“土耳其進行曲”、“前奏曲”等。而對內(nèi)秀而個性比較拘謹?shù)耐瑢W,選擇一些熱情、奔放,具有某種戲劇性的樂曲,常?梢哉T發(fā)他們克服自身怯懦的一面,而敢于自我表現(xiàn)。
除此之外還應(yīng)該擴大學生的音樂視野,這可以通過鋼琴課程的學習,盡可能多的使他們從鋼琴這一角度去了解音樂史上各個不同時期、不同民族、不同國家的主要作曲家的代表性作品。并通過古典樂派到印象派、現(xiàn)代派等不同風格代表作品的演奏學習,由點到面,點面結(jié)合,幫助學生建立起帶感性實踐特征的風格“類型感”。
而在技術(shù)訓(xùn)練上面應(yīng)該做到抓重點與難點的結(jié)合。由于學生的情況不同,其學習的方法和要求也不盡相同。但彈奏方法、基本標準和要求是一致的。必須抓住手指訓(xùn)練尤其是手指流暢性訓(xùn)練作為學生學琴的主要難點加以重點突破,并將其貫穿于整個學習全過程之中。
二、調(diào)節(jié)學生對音樂學習的積極性
現(xiàn)代心理學對情感的調(diào)節(jié)功能的揭示,為鋼琴教學開辟了一條通過非智力因素改善促進智力因素發(fā)展的直接通道。正如前蘇聯(lián)教育家蘇霍姆林斯基所說:“我一千次地確信:沒有一條富有詩意的感情的和審美的清泉,就不可能有學生全面的智力發(fā)展”。學生在鋼琴學習時的情緒興奮性,即情緒的一般喚醒水平,應(yīng)控制調(diào)節(jié)在適中的程度,以利于鋼琴演奏技能的操作。在鋼琴教學實踐中,問題往往不是如何降低學生的情緒興奮性,而是怎樣提高它,以達到適中的程度。在這里,教師通過發(fā)揮情感調(diào)節(jié)功能來控制學生的情緒興奮性,是一條極為有效的途徑。例如,在鋼琴教學中,可時常采取討論式的授課方式,這無疑是對“一對一”個別課的補充。這種課堂討論可以用多種形式、多種內(nèi)容進行:可以在教師的引導(dǎo)下,就鋼琴學習的各種問題展開討論,讓學生去聽應(yīng)該用哪種聲音或者觸鍵更好的彈奏。它的優(yōu)越之處在于,課堂情緒氣氛愉快,形式活潑,內(nèi)容豐富,視角廣闊。學生可以敞開心扉無拘無束的談自己的看法,還可以通過口頭發(fā)言把自己平時的感悟體會總結(jié)成理性認識,更理智地指導(dǎo)練琴。
通過音樂撥動學生的心弦,豐富學生的審美感知,得到美的享受,豐富自身情感。通過各種音響和“通感”作用引發(fā)學生的情感,使學生全身心地融于音樂作品中,直接強化學生的鋼琴學習行為,從而達到良好的教學效果。
三、注重實際的應(yīng)用
視奏能力是應(yīng)該在學習了一階段后具備的基本能力之一。視奏是在視覺指揮下,實現(xiàn)視覺、聽覺、運動覺、乃至于指覺等多方面的生理感覺的瞬間協(xié)調(diào)與統(tǒng)合。這樣一個復(fù)雜的在瞬間完成的整合過程,對學生的反應(yīng)能力是一個極大的考驗,隨著樂曲的復(fù)雜程度的提高,這種“考驗”就更加嚴峻。然而即便如此,這也還是最基本的一種能力的培養(yǎng)。在日常的教學過程中,應(yīng)該多注重引導(dǎo)式的教學,而不能能老師一貫的教,學生跟著一直學,而這樣的后果是,學生對老師總有一種依賴感,對老師沒有教過的曲目無法彈奏,所以在培養(yǎng)學生的獨立性方面還是應(yīng)該以多視奏的教學比較好。
在實際運用當中,也不要只教練習曲、古典樂曲、中國樂曲,可以適當?shù)慕桃恍╀撉俚募磁d伴奏,使學生主動的學習一些自己喜歡的曲目,而老師需要教會學生一定的樂理、和聲以及伴奏的肢體,分析歌曲或樂曲的調(diào)式調(diào)性,從而讓學生明白一些即興伴奏的方法,為選擇恰當?shù)暮吐暋樽嗫楏w等提供依據(jù)。提高學生選配和聲織體的能力,達到功能色彩與情感內(nèi)容的統(tǒng)一,做到即興伴奏能成為主旋律的有力襯托。
以上是我對鋼琴教學方面的一些淺談,其實,在鋼琴教學過程中,由這些功能所發(fā)揮的各種作用是相互聯(lián)系、相互制約、相互影響、相互滲透的,從而構(gòu)成了一個復(fù)雜的教學情感回路的動態(tài)網(wǎng)絡(luò)。如何認識和利用這一網(wǎng)絡(luò),充分把握情感的教學功能,從而優(yōu)化鋼琴教學效果,切實提高鋼琴教學質(zhì)量,是一個融科學性、藝術(shù)性、教育性于一體的綜合問題,從某種意義上說,代表了現(xiàn)代鋼琴教學改革的一個重要方向,它需要我們不斷地從理論上加以研究,從實踐上加以探索。
在實際教學過程中根據(jù)自己的經(jīng)驗,針對學生不同的情況制定相應(yīng)的教學計劃,因材施教靈活搭配教材,合理地掌握教學進度,使鋼琴教學達到滿意的效果。
以上只是我個人在鋼琴教學中對教材合理使用與科學搭配的點滴心得與體會,僅是一已之見,還有待于在今后的教學中不斷地改進和補充完善,也期望能得到專家和同行的指正。
鋼琴教學心得3
作為一名鋼琴老師,被家長問得最多的問題就是究竟要不要讓我的小孩學鋼琴?學著有用嗎?孩子學琴為啥不像別的小孩那么有興趣?學了那么久也不見起色?在這里,我也分享這幾年鋼琴教學所得到的一些經(jīng)驗。
學鋼琴究竟對孩子成長有什么幫助?
很多家長都會問,現(xiàn)在升學鋼琴也不加分了,究竟我為什么還要花這么多時間、精力和金錢在孩子學琴上呢?
如果你讓孩子學琴的目的只是“短視”的升學加分,那學琴就真的“沒那么重要”了。學鋼琴可以培養(yǎng)孩子的理解能力,接受能力,想象力和創(chuàng)造性思維能力等多項能力,又可以培養(yǎng)孩子氣質(zhì)、智力、靈氣等方面修養(yǎng),等孩子長大后就可以發(fā)現(xiàn)與不學琴的同齡人的差異。我教學的孩子,在學業(yè)方面普遍都處于他們班級的上游,又因為有機會多參加全校全市的文藝演出等活動,在性格氣質(zhì)方面更受人喜愛。
開發(fā)左右大腦
專家發(fā)現(xiàn),如果想培養(yǎng)出智力發(fā)達、頭腦聰明的孩子,那就必須經(jīng)常讓他活動手指。因為手指的活動能夠刺激大腦皮層中的運動中樞,進而促進全部智能的發(fā)展。鋼琴的練習和演奏都是一種“生動的動態(tài)系統(tǒng)”,始終要求聽覺的專注、敏感,十個手指在各自獨立的前提下積極活動,雙手不同動作及全身肢體都要協(xié)調(diào)配合?梢哉f,沒有任何一個項目能像彈鋼琴那樣需要大腦協(xié)調(diào)起眼、耳、口、手、腳的同時參與。這種綜合性的活動不僅會鍛煉大腦的復(fù)雜性,而且能激發(fā)人的想像力、創(chuàng)造力。在這樣生動的動態(tài)系統(tǒng)中持久鍛煉,必然對孩子的生理、心理和思維的健康成長產(chǎn)生有益的影響。
鋼琴學習擁有無窮精神寶藏
從最早的巴洛克時期的巴赫,到古典主義時期的貝多芬、莫扎特、海頓,再到浪漫主義時期的肖邦、舒曼,無數(shù)的音樂巨匠為鋼琴寫下了數(shù)不盡的鋼琴獨奏曲,這是一筆無價的、具有永恒魅力的精神財富。學習鋼琴,就走進了這所完整的音樂學校,就可以親身接觸、直接領(lǐng)受這筆財富。實際上,在鋼琴學習中學到的,將不只是鋼琴,而是全面提高音樂的感受力、理解力和思維力。
提升氣質(zhì),鍛煉毅力
演奏鋼琴需要相對熟練的技術(shù)、技巧。掌握技術(shù)、技巧需要有規(guī)律的、正確的、恒久的訓(xùn)練,這種訓(xùn)練需要毅力、耐力、信心和勇氣。所以,鋼琴學習對于培養(yǎng)孩子堅強的意志、頑強進取的品質(zhì)以及踏實、嚴謹、科學的方法,都有很好的作用。我有一些學生,剛開始來的都是十分調(diào)皮,做事常常三分鐘熱度,既沒有耐心也沒有專注力。但是學琴1年之后,這些壞毛病都開始減少了,這就是鋼琴在潛移默化中對人的積極影響。古人將“琴棋書畫”定為必修課,“琴”首當其沖,所以,懂音樂、會彈琴,更能增加一份靈氣。
著名教育家蘇霍姆林斯基說:“音樂教育的主要目的不是培養(yǎng)音樂家,而是培養(yǎng)人! 前蘇聯(lián)著名鋼琴教育家、演奏家涅高茲教授曾表示,如果能由他決定的話,鋼琴應(yīng)當是每個學生的必修課。
所以我覺得,只要家里有條件,有意愿,就一定要送孩子去學音樂,而鋼琴作為“樂器之王”也是能夠最全面培養(yǎng)孩子素質(zhì)的樂器。
學鋼琴到底苦嗎?枯燥嗎?
學習不易,學鋼琴更不易,這世上沒有一樣事情的成功只是靠著運氣和隨便就可以達到的。讀書如此,學琴更是如此。如果你孩子的鋼琴學習只是“三天打魚,兩天曬網(wǎng)”,一星期孩子只練琴一次;一聽到孩子哭鬧不想練琴就心軟不練,那我勸你的孩子就不要繼續(xù)學習了。
“學習的過程本身就是枯燥與痛苦的”,這句話我覺得沒錯,古人就說過“十年窗下無人問,一舉成名天天下知”的古言。
鋼琴就是練出來,每天都必須練琴,這是我對學生教導(dǎo)的基本要求。練習的本質(zhì)就是一種大量重復(fù)的活動,而大量重復(fù)和枯燥自然脫不了干系。如何要讓優(yōu)美動人的音樂從指間下流淌出來?過程是及其艱辛的,沒有捷徑,只有時間堆砌才能出成果。當你發(fā)出噪音,不和諧音符(弦樂),或者單調(diào)的音階,左右手分開一點點的邊數(shù)譜子上的糖葫蘆般一串的和弦又的發(fā)現(xiàn)自己忘記升fa的時候,我覺得你會百分之二百會覺得很枯燥。但就像爬山,爬著爬著就看見遠處美麗的風景了,爬著爬著就看見山頂?shù)南脊饬耍裁词虑椴欢际且?jīng)歷枯燥的過程最后才成功的么?
打敗枯燥的辦法是保持孩子的學琴興趣
我覺得學習任何一樣事物都要有一份熱忱在,這樣的興趣會讓你在面對學琴挫折和阻礙的時候還可以繼續(xù)堅持下去。你也許會說,老師你說得很容易,我的孩子剛開始也對學鋼琴充滿熱情,但是學著學著就沒興趣了,我也不知道該怎么才能再讓她提起興趣?
家長要了解學鋼琴中孩子的一段一段枯燥期是怎么產(chǎn)生的?依我的教學經(jīng)驗:首先,隨著學琴的進展、難度的加大,孩子開始更不上進度,完不成老師布置的作業(yè),導(dǎo)致挫折感倍增;其次,大量無效率的練琴時間打磨了孩子的練琴興趣;還有一點,許多家長自己并不懂得鋼琴,所以當孩子出現(xiàn)練琴錯誤、消極練琴的時候,并沒有從源頭上解決孩子錯誤的原因,還是一貫的責罵,表示失望,甚至是出現(xiàn)打孩子的現(xiàn)象,這讓孩子的練琴興趣索然無味。
“ 學藝術(shù),不是像學泥瓦匠一樣學一門手藝,而是讓這個人哪怕最孤獨,最具挫折感的時候,活得有尊嚴,活得自己有樂趣! 也與各位家長和琴童共勉,愿大家都能從鋼琴學習中收獲自己想要的結(jié)果。
鋼琴教學心得4
摘要:一本適合孩子們音樂啟蒙的教材,一個孩子喜歡的鋼琴老師在孩子學琴的初級階段起著至關(guān)重要的作用。因此在第一課一定要補充對應(yīng)的樂理知識,不要讓孩子們上來就學習鍵盤,如果對音節(jié)沒有最初的概念,那么往往會阻礙孩子的鋼琴學習未來!
關(guān)鍵詞:鋼琴啟蒙教學;節(jié)奏;兒童;湯普森簡易鋼琴教程放松
一、鋼琴教學國內(nèi)形勢
隨著中國經(jīng)濟的發(fā)展和人民生活水平的提高,鋼琴這一樂器在中國逐漸普及。學鋼琴的人群年齡越來越小,因此一本適合孩子們音樂啟蒙的教材,一個有豐富經(jīng)驗的老師在孩子學琴的初級階段起著至關(guān)重要的作用,甚至將影響孩子一生對鋼琴的理解和音樂前途。在啟蒙時期,教材的選擇會直接影響到孩子對于鋼琴學習的興趣以及基礎(chǔ)能力的形成。根據(jù)我多年與孩子們的學習,了解到這一時期的孩子具有以下特點:首先,這一時期的兒童學習能力極強,但沒有自制能力,他們能夠?qū)W⑸险n練琴的時間較短,這一時期的兒童手指機能及關(guān)節(jié)的彈性都還未成形,這正是塑造孩子手型的黃金時期。鋼琴上課是一對一的固定教學,因此不但要求音樂老師具有豐富的教學經(jīng)驗和扎實的鋼琴功底,更需要掌握音樂教學和兒童心理學。不但要做良師,更要成為孩子們的“益友”!
二、《約翰湯普森簡易鋼琴教程》
這套教材在20xx年出版該教材彩色版的同時,與一家動漫設(shè)計公司的合作,同步推出了音像制品,他們依據(jù)樂譜中的卡通形象制成VCD產(chǎn)品,深受兒童及家長的喜愛,這套教材在鋼琴啟蒙教學中的使用范圍相當廣泛。
三、對教材的教學和理解
首先,這本教材是針對3至6歲的兒童學習鋼琴時所使用的啟蒙教材,樂曲大多短小生動書本以動畫人物的形式生動形象使得整本書易于讓兒童對樂曲產(chǎn)生學習興趣,作為孩子的啟蒙書籍不管是視覺效果上還是基礎(chǔ)知識上都很全面生動。我以小湯第一本書的啟蒙教學為例,講解一下我所認為的啟蒙注意要點:學琴是一個漫長的道路想讓孩子長時間穩(wěn)定的走下去。
啟蒙老師在第一節(jié)課需要特別注意給孩子營造一個奇幻的音樂世界,去打開孩子的空間想象力。比如,在音樂的世界也有規(guī)則像我們生活中過馬路要遵守交通規(guī)則,上課要遵守課堂紀律一樣。從孩子們生活中所能接觸到的事物慢慢引入鋼琴的教學中。在第一課一定要補充對應(yīng)的樂理知識,不要讓孩子們上來就上鍵盤,對于音符的來歷拍號都沒有概念,這樣往往會耽誤孩子后來的教學進度。在小湯的第一頁,就標注著鋼琴鍵盤,緊接著就在下方寫到“鋼琴的鍵盤排列著白鍵和黑鍵,白鍵的音名是......“很多老師往往忽略了這一頁直接讓孩子上鍵盤告訴孩子,最中央的琴鍵就是中央C。這樣會讓孩子形成兩個誤區(qū),1不知道C到底代表著什么意思,跟ABCD到底什么關(guān)系2最中間的琴鍵就是中央C。
小湯第一頁第二句話就很清楚的寫明白了,白鍵的音名是ABCDEFG,可以從ABCD歌入手,告訴孩子,鋼琴有88個琴鍵但是只有7個名字,他們都是兄弟姐妹。兩個黑鍵的左邊那個白鍵的名字叫C,然后讓孩子找出鋼琴上所有的C,特別注意的是最右邊的C,兩個黑鍵的左邊第一個白鍵是C,三個黑鍵右邊第二個琴鍵也是C。讓孩子隨手按出來,不要刻意去強調(diào)手型,先讓孩子放松下來,如果孩子放不開,老師可以適當引導(dǎo),按出琴鍵,問孩子是否是C讓孩子思考。在孩子找出所有C的時候,告訴他們,C我們唱做do,并且?guī)ьI(lǐng)孩子在每個C上放一個小東西,讓他自己找出最中間的C在哪里,讓孩子記住這就是中間的C,我們叫做中央C。這作為本節(jié)課的第一個知識點。第二個重點,教孩子認識譜子和音符,高低音譜號,拍號等,準確找到中央C在五線譜的'位置。在這個環(huán)節(jié)中相信有一點是每個老師都很頭疼的,那就是音符的排列順序怎么跟孩子準確的解釋清楚。在這里老師都會用不同的方法或者圖畫告訴孩子,我在講解這一環(huán)節(jié)的時候,我會拿著畫筆,拿一張紙給孩子畫五線譜,告訴他們黑色的就是線,線和線的中間,我們簡稱間或者中間都可以。
音符就是線,中間,線,中間這樣排列的。一定要說的籠統(tǒng)一點,不要讓孩子覺得有很大的距離感,或者不明白老師到底在講什么。但是,我會強調(diào)一點,在剩下的空白中會有很多我們看不到的線,高音譜號和低音譜號是相互通的,這一點很多老師都忽略了,一定記得告訴孩子,為接下來中央C在五線譜的位置做鋪墊。緊接著,相信大多數(shù)老師就開始教孩子認識音符,一般從全音符認起,然后開始慢慢引入中央C在五線譜的位置。在這一環(huán)節(jié),我的方法可能不太一樣。首先,包子一樣的音符叫做全音符,有四拍。我會直接引入拍號,告訴孩子看最上面的數(shù)字,下面的數(shù)字不在第一節(jié)課給孩子進行講解。緊接著,我會教孩子唱doremifaso,引入五線譜時,我會先讓孩子記住mi的位置。五線譜最下面線上的音,畫一個音符,是mi。之所這樣教是因為我問過很多考完專業(yè)十級的孩子,你給我寫一個中央C看看,很多孩子寫出來就是圓圈加一橫。對于小孩子,語言和文字的記憶永遠比不上圖畫記憶,所以一定要告訴孩子,音符長這樣O。
所以每次我教孩子中央C的時候我會故意把下面那條黑線畫很長,讓他們覺得,這就是一條線。在第一節(jié)課還要對孩子進行拍子的基礎(chǔ)訓(xùn)練,我會讓孩子站起來走路,平穩(wěn)的走,快步的走,忽快忽慢的走,這樣可以讓孩子很容易就理解,什么是準確的拍子。這個很重要,很多孩子在初學的時候?qū)Τ怂呐牡钠渌淖硬幻舾,對拍子的對與錯沒有明確的認識,就是老師大概是這么喊的,就照著老師的喊不知道為什么,不知道拍子有快慢,這對以后的教學會造成很大的不便?技壍暮⒆咏(jīng)常有的問題就是拍子不準,這個其實在第一節(jié)課就應(yīng)該灌輸給孩子,特別是小湯開始每個都要喊拍子。如果孩子天生節(jié)奏感不好,經(jīng)我的經(jīng)驗發(fā)現(xiàn),走路是最好糾正孩子拍子的方法。平時的生活中都要走路,讓孩子在平時的生活中就去觀察拍子,生活節(jié)奏,把音樂和現(xiàn)實生活聯(lián)系到一起,反而他們會更容易接受。在第一節(jié)課的結(jié)尾,引入鋼琴的基本手型。
我對于3至6歲的孩子手型,不會特別嚴格的要求,只要做到三點:1骨關(guān)節(jié)要突出2一指二指之間成圓弧3手腕要低。在這三點的基礎(chǔ)上帶領(lǐng)孩子上鍵盤,在第一課時完成雙手大拇指的觸鍵。注意,在第一課時我不會去教孩子抬手腕,我覺得彈琴,找到放松的姿態(tài)要比盡早的接觸鍵盤更重要。所以在第一課時給孩子留作業(yè)時,我會送孩子倆個跟孩子的手的大小匹配的蘋果,告訴孩子,每天都需要拿著兩個蘋果去進行甩手臂和畫弧度,就是活動手腕的練習,每天都能做到,那么接下來,你就可以彈鋼琴了。往往留這樣的作業(yè)孩子的興趣會很濃厚,甚至在接下來的談話中他們都拿著蘋果聽我講課,覺得很新奇好玩。這些都做到了,我覺得啟蒙的第一課我就成功了,那么接下來為下節(jié)課正確的彈琴姿勢做準備。
四、結(jié)語
以上就是我對孩子啟蒙教學第一節(jié)課的一些經(jīng)驗和心德,啟蒙老師很重要,這關(guān)系到孩子一生對于音樂的看法和態(tài)度。一本適合的教材,一個有耐心有水平的啟蒙老師,兩者相合便能給孩子一個寬闊的,有吸引力的音樂世界!
鋼琴教學心得5
十年寒窗,琴路漫漫,與鋼琴結(jié)下一生的情愿,并成為了小朋友的鋼琴老師,靜下心來想談?wù)勎疫@么多年來關(guān)于幼兒鋼琴中從初級到高級普遍出現(xiàn)的一些話題,結(jié)合自己多年的鋼琴教學實踐,寫寫自己的心得體會,希望能與家長。老師們交流。商榷.
一:融洽的師生關(guān)系,是順利進行鋼琴教學的前提和保證(這一點我覺得非常重要) " 我有一個學生曾經(jīng)告訴她媽媽,鋼琴老師是她最崇拜的偶像,她要努力把鋼琴彈好,還有一個小男孩寫了一篇作文是我最喜歡的鋼琴老師"其實舉以上兩個列子并不是趁機想自催宣傳一把自己有多牛,而是激發(fā)了我很多的感想,我覺得鋼琴老師首先應(yīng)努力成為孩子的"朋友"————可以無話不說的知心朋友,然后才是"老師"————傳道。授業(yè)。解惑的老師。因為幼兒的認知水平和理解能力都相當稚嫩,教師要主動的和孩子進行交流對話,所謂“親其師,方能信其道”,先讓孩子對教師的個性。風格等現(xiàn)有一定的了解,不急于直入教學主題,當師生之間產(chǎn)生了一定默契之后再過度道實質(zhì)性的鋼琴教學,通過教師親切友好的談話。講解和富有表現(xiàn)力的鋼琴彈奏等教學活動,在不知不覺中,使孩子對老師產(chǎn)生由衷的愛戴和敬佩之情,由此孩子便會心甘情愿的聽從老師的教誨和學習鋼琴彈奏知識
二:巧妙童趣的介紹鋼琴這個龐大的玩具
鋼琴對于3至5歲的小朋友來說儼然就是一個龐然大物,幼兒在看見鋼琴的時候大腦里肯定有很多疑問:這個大家伙是干什么用的?它為什么會發(fā)出這么多大象老虎和小鳥的聲音?我是否也能彈好聽的樂曲呢?等等,針對幼兒的好奇心,通常我會當著孩子們的面把鋼琴的頂蓋輕輕掀開,讓孩子們親眼目睹“鋼琴的內(nèi)臟”,然后用他們的小手彈響鋼琴,也可由老師即興彈奏孩子熟悉的小兒歌,這時你會發(fā)現(xiàn)孩子們無比的興奮和激動,原來鋼琴是這樣的,一些小疑問就自動解決了,孩子的興趣也慢慢激發(fā)起來了,在幼兒對鋼琴具有一定感性認識以后,教師就可以抓住機會進行正常的鋼琴教學了。
三:斟酌教學語言,化解學習困惑
開始進入鋼琴教學階段了,你會發(fā)現(xiàn)由于幼兒的生理。心理尚處于初級階段,
對事物的分析。判斷能力還很低,對于一些音樂知識,如讀譜。節(jié)奏。節(jié)拍。手型等等各方面都會另一些幼兒費解,這時教師可以大膽引用幼兒日常生活中常見的事物及動作游戲來比擬。例如:高低音譜號,我會讓孩子們自己去想象它像你在哪兒見過的東西這時他們會說,高音譜號像棒棒糖和小蝸牛,低音譜號像耳朵。很多小孩在學到《瑪麗有只小羔羊》的時候會特別的興奮與激動,似乎在這首曲目里面找到了與他們共鳴的地方,這時教師可以根據(jù)這個標題給孩子講解一個生動好玩的故事,徹底的燃燒起孩子想學的欲望,我記得我的這群孩子中的絕大多數(shù)就從這首小曲子愛上鋼琴了。。。等等這些形象的比喻讓孩子心領(lǐng)神會,輕松學習鋼琴
四:規(guī)范教學行為,提升教學理念
1:邊彈邊唱,提高視奏和讀譜能力
“ 匈牙利著名教育家柯達伊強調(diào):不先歌唱就開始學樂器的兒童,一生中注定沒有音樂。前蘇聯(lián)鋼琴教育家涅高茲也說過:學習任何一種樂器之前,學生———無論是幼童。少年;虺扇,應(yīng)當已經(jīng)在內(nèi)心掌握了一些音樂,也就是說,他們已經(jīng)把一些音樂記在腦中,藏在心里,并且可以用自己的聽覺聽見它!蹦俏覀兘處熋看沃笇(dǎo)孩子學習一首新曲時,先讓學生認識五線譜,感受音樂的節(jié)拍特點。旋律走向及音樂情緒之后就開始盡可能的先讓孩子大聲反復(fù)地唱一段旋律,包括里面的休止符。這樣做的結(jié)果不僅有利于培養(yǎng)幼兒的讀譜。視奏能力,還可以讓孩子較快地理解音樂,培養(yǎng)他們的音樂綜合感覺。
2:耐心的示范,教師應(yīng)當成為幼兒最直接和最好的榜樣
示范法是鋼琴教學的基本方法之一。因此老師應(yīng)該認真耐心地進行彈奏示范,突出重點,并明確講解彈奏要領(lǐng)及練習方法等。當教師進行示范演奏時,幼兒受老師潛移默化的影響,并通過不斷模仿老師的彈奏動作。觸鍵方法。音樂呼吸及表情處理等,獲得鋼琴表演的最直觀和感性的經(jīng)驗。通過教師的示范引導(dǎo),使學生將自己的鋼琴表演和實際的音響感受結(jié)合起來,有助于發(fā)展學生的音樂想象力
五:老師。家長。孩子三維一體
在進入鋼琴教學以后我想強調(diào)一下老師與家長的配合至觀重要
l老師與家長:
。╝)、通常我會在上完第一節(jié)課后留時間與琴童父母交流,這段時間可以說和上課同樣重要,首先要告知家長每天給孩子養(yǎng)成非常好的練琴習慣,譬如:規(guī)定好每天幾點開始練琴,對于年紀尚小的孩子最好分階段練習,時間不宜過長,通常一階段半小時即可,但在這短暫的時間內(nèi)一定要高效率的練琴,把喝水。上廁所。吃東西等等這些小動作在彈琴之前先通通做好,然后認真練琴。
(b):接下來要把本次上課的重點以及本周的訓(xùn)練要素告知家長,在家里,琴童父母就是孩子最好的陪練老師。
。╟):學琴路上,家長與孩子的互動非常重要,要知道孩子學琴路上總免不了風吹雨打,坎坎坷坷,這時如果我們琴爸琴媽們能多一些時間陪孩子在彈琴以后做一些小活動以增加他們學琴的興趣。如:家庭音樂會。四手連彈。編唱小兒歌等等 六:重視手指練習的教學
1:規(guī)范音階琶音的指法
音階和琶音是鋼琴基礎(chǔ)教學中的基本內(nèi)容,從一開始就要建立合理的指法習慣是手指練習的基本要求。我一般不要求學生看譜練,而是從講解樂理知識入手,配合上聽覺,讓學生自己找,雖然開始可能慢些,但記憶深刻,不會彈一個忘一個,最后老師可以和孩子一起找出他們其中的一些指法規(guī)律
2:“預(yù)備”的重要性
在觸鍵發(fā)音前手先到位“預(yù)備”好,是準確演奏的前提條件。具體的說,遠距離的大跳要抽出來單獨練習,準確先導(dǎo),速度其后,從慢練開始,在手指觸鍵發(fā)音前,手臂和手指先行到位。有的學生會在某個段落總是彈錯音或碰錯鍵,我會把發(fā)音前手指先預(yù)備到位的要求提出來,讓他在錯音前停下來,先把手指放到正確的位置?梢韵扔幂^慢的練習,手指找到正確的位置再彈下去,幾個來回后,在發(fā)音正確的基礎(chǔ)上加速練習,使學生建立正確的鍵盤感覺和肌肉習慣。3:兩手獨立性的練習
培養(yǎng)兩手的獨立性是鋼琴教學的一個重要課題。即使在一些很短小的樂曲中,也常常會有左手伴奏右手彈奏主旋律的段落,或是左手跳右手連。右手跳左手連的部分,學生常常會跟著一只手走,即:要么兩手一樣的輕響,要么兩手都用一樣的奏法。這時首先要告訴孩子兩手分別做的不同的動作,分手慢速練習,然后才逐
漸把兩手放在一起彈奏,加強兩手的機體協(xié)調(diào)性。最難的是要求學生左手輕一些或右手主旋律響一些,我的方法是彈旋律的手在鋼琴上正常彈奏,而彈伴奏的手則只動手指不出聲音的“無聲法”來進行練習,使兩手在用力和觸鍵上拉開距離,便于體會兩手的獨立性,然后再逐漸縮小兩手在音量上的差距,直到耳朵聽到的音色令自己滿意為止。
七:養(yǎng)成聆聽的習慣,培養(yǎng)綜合性的音樂感覺
耳朵是鋼琴演奏者的監(jiān)視器,也是學生獨立練琴時最好的老師。擁有一雙靈敏的,善于傾聽的耳朵,能夠傾聽自己彈奏聲音的對錯。音的質(zhì)量。音色以及節(jié)奏的對錯等等,是每一個習琴著寶貴的財富。作為教師的我們不僅要教會孩子們正確的彈奏方法,更要幫助他們建立良好的聲音概念,讓孩子們知道自己在彈奏中的不足與差距,培養(yǎng)他們自我修行的技巧和能力,他們才會在練琴時進行彈奏動作的自我調(diào)整,向正確的方向靠攏。
1:培養(yǎng)學生多聲部的聽覺
在鋼琴作品中除了旋律外,還有豐富的和聲。復(fù)調(diào)?楏w。鋼琴中這種綜合性。多聲部層次的特點決定了學生必須具備"立體化"的多聲部聽覺。所以在鋼琴教學的初級階段,要指導(dǎo)學生學會聽長音,聽聲部等,比如右手要保持四拍,而左手還在彈,可以要求孩子試試看是否還能聽見上面的那個音,這時學生的聽覺器官會進入一種準備狀態(tài),凝神細聽,如果我們不提醒他們,他可能就聽不見那個長音的保持。所以教師的任務(wù)就是不斷地向?qū)W生發(fā)出信號,讓他們注意聆聽,并告訴他們聽什么。怎么聽,使他們的耳朵能夠在整個彈奏過程中保持積極的狀態(tài),起到監(jiān)督和指導(dǎo)彈奏的作用
2:培養(yǎng)學生的和聲聽覺
學生在彈奏中同時也要注意聆聽和聲的變化。因為音樂中和聲的序進。色彩。緊張和松弛。游移與肯定,都對音樂的表情起至關(guān)重要的作用。比如在一段明亮的和聲段落后,緊接著一個柔和色彩的和弦或者出現(xiàn)變化音和轉(zhuǎn)調(diào)時,問問學生“這個音寫成這樣你覺得好不好聽呀?”也可以在他彈奏新的和弦和段落前以感嘆“真好聽啊”來提醒學生注意和聲的變化,學生就會逐漸有意識地體會到音樂色彩的變化,感受到音樂表情的細膩轉(zhuǎn)換。
八:了解樂譜的意義有助于提高音樂表現(xiàn)力
1:樂譜所蘊藏的音樂密碼
樂譜是體現(xiàn)作曲加樂思的載體。演奏者一個理解并遵循樂譜上的音符。休止。強弱?炻纫魳窐擞,并通過這些標記去領(lǐng)會和表現(xiàn)音樂,我八這些音樂標記稱為"音樂密碼"。我們教師的責任就是幫助學生在學琴的初級階段就培養(yǎng)他們科學。立體。全面的了解樂譜的意義,引導(dǎo)他們發(fā)現(xiàn)"音樂密碼",提高他們的學習能力和學習效率。
2:表現(xiàn)音樂從樂句做起
音樂的旋律總是在流動著的,樂句經(jīng)過起句推動走向高點(高潮)收束結(jié)尾,這是音樂忽而語匯的基本方式。把這些樂句的結(jié)構(gòu)表達清楚,像平時說話一樣有語調(diào)。語氣和呼吸,就能賦予音樂自然的生動性,使之"像說話一樣",我一般要求學生在新功課基本上可以完整彈奏時,就開始要求彈奏的樂句感,我讓孩子們把音符串起來用說話的語氣彈出像唱歌一樣。比如有“落提”連線的兩個音,我教孩子彈成“你好”“蘋果”的語氣語調(diào)。
鋼琴教學心得6
讓孩子學習藝術(shù)課程是很多家長的選擇,對于學習鋼琴來說也是很多家長的不二之選,因為鋼琴是樂器之王,學懂了鋼琴其他樂器也會觸類旁通,更是對音樂有更深的了解和掌握,可是現(xiàn)在鋼琴培訓(xùn)班水平參差不齊,如果家長選不好學校那孩子學習鋼琴就會誤入歧途,到頭來也會半途而廢。學習鋼琴應(yīng)該怎樣選擇學校呢?
一是鋼琴老師很重要。選擇鋼琴老師是孩子學習鋼琴的最重要方面,一個好的老師可以讓學習事半功倍,選擇鋼琴老師最首要的條件就是老師的水平如何。美樂美畫鋼琴老師都是專業(yè)學校本科以上畢業(yè)的,部分老師是在目前滄州高校任教的老師,高學歷、高素質(zhì)、高層次的老師保證了高水平的理論和教學方法。
二是先進的教學理念。有人說高水平的老師不等于有高水平的教學方法,是的,我也承認這種說法,但是美樂美畫的老師在多年的教學中形成了自己的教學方法。首先我們參加了滄州市兒童藝術(shù)教育的課題研討和研究,在一些刊物也發(fā)表了文章。其次美樂美畫的部分老師有著5年的兒童教學經(jīng)驗,形成了自己的教育理念。
我們教學理念的不同之處在于以下幾點:
一是以培養(yǎng)學習興趣為先導(dǎo)。大家都知道興趣是最好的老師,孩子能學好鋼琴的前提是對鋼琴有興趣,在美樂美畫我們有各種方法能讓孩子對鋼琴學習產(chǎn)生興趣,這是我們的特長之處;
二是以規(guī)范指法為基礎(chǔ)。學習鋼琴,規(guī)范的指法和動作是基礎(chǔ),沒有規(guī)范的指法和規(guī)范的動作,學習鋼琴必然會走向歧途,當然規(guī)范的指法和動作,需要高水平老師的指導(dǎo),一般老師沒有這樣的基礎(chǔ)。
三是音樂理論的灌輸。鋼琴不是技能,是一種藝術(shù)的體現(xiàn),能談幾首曲子也不會成為鋼琴家,真正的鋼琴學習者應(yīng)該是鋼琴技巧加音樂理論基礎(chǔ),這音樂理論基礎(chǔ)也是建立在高水平老師的基礎(chǔ)上,美樂美畫非常重視學習中的理論灌輸,讓孩子從一開始就向著藝術(shù)家的方向靠攏。
四是杜絕其他無關(guān)活動。當前有的藝術(shù)培訓(xùn)學校忽略孩子基礎(chǔ)的學習,而是單純的教授一首曲子,看起來孩子能完整的彈奏一首曲子,好像看起來學習效果明顯,其實這樣的教學方式不利于孩子的藝術(shù)學習,因為孩子這時的基礎(chǔ)指法、動作都不規(guī)范,而且往往孩子只會這一首曲子,其他相同類型或是難度的曲子對于孩子來說就是無從入手,也就是說根本不會。更是有的學校單純讓孩子學會一首曲子就千方百計的參加北京、青島等大城市的名不見經(jīng)傳的所謂的比賽,而且是家長自費,孩子的比賽結(jié)果往往都是的獎而歸,殊不知這樣的比賽之所以能成行而且得獎,其中是有原因的,費用的貓膩就不說了,只是誰去誰得獎就是最大問題,其舉辦者的目的不言自明。這種做法對孩子的學習鋼琴有百害無一利。美樂美畫不會組織這樣的無聊活動,在鍛煉孩子的上臺能力方面,美樂美畫精心謀劃了各種活動,今年暑期我們就策劃了一次活動,我們拭目以待吧。那如何檢驗美樂美畫的學生的學習效果呢,考級是一個方面,我們根據(jù)家長的期待,在孩子考學等重要考試中表現(xiàn)孩子的學習成果。
鋼琴教學心得7
從教12年來,接觸過許多家長和琴童,我始終在尋找一種來自心靈對音樂得到滋養(yǎng)的“快樂教學法”。幸運的是我參加了中央音樂學院“全國鋼琴音樂教師認證培訓(xùn)”的課程,從中真正感受到了應(yīng)該如何培養(yǎng)一個快樂的孩子,快樂的鋼琴家,快樂的藝術(shù)大師!
參加培訓(xùn)的每一天,都能夠感受到“享受性”的授課。周海宏教授講的“兒童音樂教學中的心理問題析解”,深刻剖析了兒童在學琴過程中的心理狀況,如何使他們自覺練琴、如何享受音樂;李昕副教授講授的“規(guī)范鋼琴教學的重要性”,講述了非常實用的鋼琴彈演奏技巧;劉紅妍老師講授的“鋼琴藝術(shù)史”,深入淺出的講授了各個時期的音樂大師及歷史背景;彭佳老師講授的“復(fù)調(diào)作品”,深入分析了復(fù)調(diào)作品的彈法和調(diào)性把握;寧楠老師講授的“音樂基礎(chǔ)知識趣味教學法”,講解了如何進行引導(dǎo)性的趣味教學方法。這使我從中收獲了很多,下面我淺淡幾點從中學習的感受和體會:
一、要培養(yǎng)正確的彈奏姿勢和練琴方法
從小學會用科學的彈奏姿勢彈琴,這樣才能逐步體會到正確地運用身體的重量和力量來觸鍵和發(fā)聲,提高彈奏的準確性。
在練習方法上,我認為在剛開始學習一首新曲時需先慢練,逐漸在熟練的程度上加速,最后根據(jù)樂曲要求速度彈奏。慢練的目的在于要求學生能綜合樂譜上的信息,教準確地彈奏,減少因能力不足而產(chǎn)生的彈錯音,逐步培養(yǎng)視奏能力和聽辨能力,鞏固手型和基本技術(shù)。
二、建立師生感情,消除學生上課的緊張情緒
學生上鋼琴課都是帶著極大的好奇心,同時也帶有一定的緊張情緒,擔心自己彈不好,擔心家長指責。因此,作為把孩子引進音樂大門的啟蒙教師,就要幫助孩子消除緊張情緒,建立師生之間良好的感情,讓孩子從心理接受老師的引導(dǎo),培養(yǎng)他對彈鋼琴的興趣。
對于孩子,特別是膽小怕事的女孩,我主動地親近她,鼓勵她,在彈好一課后,予以表揚,使其對鋼琴沒有緊張的情緒,同時在彈琴的過程中也學會了放松。
三、合理安排好每一節(jié)課的內(nèi)容
每次上課,在回課的基礎(chǔ)上,重點解決重點和難點的問題,使孩子明白在這一課里出現(xiàn)的問題,到下一課中也同時能得到解決,遇到問題就解決掉。
同時,我適當?shù)厥痉稄椬,增加學生對樂曲的感性認識,更明確地體會到彈奏要點。每次示范,速度要適當,力求準確、鮮明、吸引人。孩子模仿能力強,對示范的印象十分深,常常會出現(xiàn)教師無意之中讓孩子把自己的習慣動作學了去,鼓勵學生創(chuàng)造性地彈奏,勇于表現(xiàn)自己的個性特點。下課之前,用三言兩語給學生小結(jié)一下,肯定他這節(jié)課的進步,指出努力方向。
四、因材施教,掌握進度
貫徹因材施教的基本原則,針對學生的特點進行有區(qū)別的教學。采取有效措施使每一位的學生都能得到充分的發(fā)展。一般說,不同興趣愛好的學生學習鋼琴的起點是不一樣的,加上他們天生的音樂素質(zhì)、生理條件、反應(yīng)能力以及對音樂的悟性等方面的差異,用統(tǒng)一的教學模式肯定是行不通的,教師必須在兼顧普遍性的基礎(chǔ)上更加注重特殊性,對每個學生具備什么樣的條件,綜合素質(zhì)怎樣,做到心中有數(shù),才能迅速找到適合不同學生的教學之路。
對待注意力不集中的孩子,在教學中,可以采取多暗示、提醒、引導(dǎo)的方法,對待膽小、反應(yīng)遲鈍的學生要更加注意師生的情感交流與互動,激勵他們積極參與思考,勇于表現(xiàn)自我,培養(yǎng)自信心;根據(jù)學生能力不同,在教材的選用、教學方法、教學進度等方面有的放矢,揚長避短。在達到練習手指目的的一首曲子里,可以選擇一些孩子們耳熟能詳?shù)膬焊杌蛘呤澜缑ぐl(fā)孩子的演奏欲望。
五、調(diào)節(jié)學生對音樂學習的積極性
現(xiàn)代心理學對情感的調(diào)節(jié)功能的揭示,為鋼琴教學開辟了一條通過非智力因素改善促進智力因素發(fā)展的直接通道。正如前蘇聯(lián)教育家蘇霍姆林斯基所說:“我一千次地確信:沒有一條富有詩意的感情的和審美的清泉,就不可能有學生全面的智力發(fā)展”。學生在鋼琴學習時的情緒興奮性,即情緒的一般喚醒水平,應(yīng)控制調(diào)節(jié)在適中的程度,以利于鋼琴演奏技能的操作。在鋼琴教學實踐中,問題往往不是如何降低學生的情緒興奮性,而是怎樣提高它,以達到適中的程度。在這里,教師通過發(fā)揮情感調(diào)節(jié)功能來控制學生的情緒興奮性,是一條極為有效的途徑。
例如,在鋼琴教學中,可時常采取討論式的授課方式,這無疑是對“一對一”個別課的補充。這種課堂討論可以用多種形式、多種內(nèi)容進行:可以在教師的引導(dǎo)下,就鋼琴學習的各種問題展開討論,讓學生去聽應(yīng)該用哪種聲音或者觸鍵更好的彈奏。它的優(yōu)越之處在于,課堂情緒氣氛愉快,形式活潑,內(nèi)容豐富,視角廣闊。學生可以敞開心扉無拘無束地談自己的看法,還可以通過口頭發(fā)言把自己平時的感悟體會總結(jié)成理性認識,更理智地指導(dǎo)練琴。
通過音樂撥動學生的心弦,豐富學生的審美感知,得到美的享受,豐富自身情感。通過各種音響和“通感”作用引發(fā)學生的情感,使學生全身心地融于音樂作品中,直接強化學生的鋼琴學習行為,從而達到良好的教學效果。
以上是我對鋼琴教學方面的一些淺談,其實,在鋼琴教學過程中,由這些功能所發(fā)揮的各種作用是相互聯(lián)系、相互制約、相互影響、相互滲透的,從而構(gòu)成了一個復(fù)雜的教學情感回路的動態(tài)網(wǎng)絡(luò)。如何認識和利用這一網(wǎng)絡(luò),充分把握情感的教學功能,從而優(yōu)化鋼琴教學效果,切實提高鋼琴教學質(zhì)量,是一個融科學性、藝術(shù)性、教育性于一體的綜合問題,從某種意義上說,代表了現(xiàn)代鋼琴教學改革的一個重要方向,它需要我們不斷地從理論上加以研究,從實踐上加以探索。
鋼琴教學心得8
一是培養(yǎng)學生學琴的興趣。教師要設(shè)法在教學中啟發(fā)學生的音樂想象力,喚起他們的音樂感受力,進而點燃他們的音樂表現(xiàn)欲,激活他們的音樂創(chuàng)造力,讓他們通過學琴有所感,有所想,有所悟,有所為,從而在品味音樂和詮釋音樂的過程中,體會到學琴的真正意義。
二是尊重差異,目標適度。學生的音樂天賦、心理發(fā)展、年齡、性格各不相同。教師要注意針對每個學生的特點,在教材的選用、教學的進度、授課的方式上靈活安排,設(shè)立切實可行的目標,既要做到增強學生達標的信心,又要讓學生明白為成功必須作出的努力;既能照顧到學生的興趣,又能保證學生學有所獲;既能在練琴的過程中感覺到一定的壓力,又能體會到付出后所帶來的快樂。
三是善用激勵,著眼發(fā)展。彈琴確實不是一件容易的事情,任何一個學生都希望自己練習的結(jié)果能獲得教師的肯定和表揚,而這是學生最好的學習動力。因此,教師應(yīng)善于捕捉學生身上的閃光點,對學生的每一個進步給予及時的肯定,并不斷激勵和鞭策學生朝著更高的目標邁進。
四是采用多種教學形式,豐富教學課堂。教師可以為學生選取一些四手聯(lián)彈、雙鋼琴曲,讓他們體會合奏的快樂;可以經(jīng)常和學生一起欣賞優(yōu)秀鋼琴家的演奏錄像、聆聽鋼琴大師的CD,提升學生對音樂的鑒賞力;還可以定期同學生和家長們進行交流,暢談學生的學琴經(jīng)驗和心得,或者舉辦小型的音樂會和匯報會,讓學生們體會舞臺上的激情。
隨著人們生活水平的提高,有鋼琴的人家越來越多了,許多父母也開始讓自己心愛的孩子學談鋼琴,學談鋼琴不僅豐富了生活,促進了身心健康,增加了音樂修養(yǎng),還能從美好、高尚的音樂之中不知不覺的陶冶了性情。通過彈奏的訓(xùn)練,也能鍛煉孩子克服困難的毅力及培養(yǎng)良好的學習習慣。由于彈琴必須要手指動、耳朵聽、眼睛看、腦子想……,這就發(fā)揮了聽覺、視覺、觸覺等多種感官綜合作用,刺激了腦細胞的發(fā)育,提高了孩子的觀察力、理解力、聽辨力、記憶力、想象力等等,使孩子的智力得到提高。面對如此多的孩子和家長,如何教孩子們正確的演奏鋼琴是很重要。我翻閱了很多資料查到,通過彈奏的訓(xùn)練,能夠鍛煉孩子克服困難的毅力及培養(yǎng)良好的學習習慣。由于彈琴必須要手指動、耳朵聽、眼睛看、腦子想……,這就發(fā)揮了聽覺、視覺、觸覺等多種感官綜合作用,刺激了腦細胞的發(fā)育,提高了孩子的觀察力、理解力、聽辨力、記憶力、想象力等等,使孩子的智力得到提高。因此有人說學習音樂,練習彈鋼琴能使孩子更聰明一些。使孩子可以通過學習鋼琴受益一生.我以自己教學的經(jīng)歷,以及自己在不斷學習中總結(jié)的一些經(jīng)驗和心得體會,總結(jié)出青少年鋼琴當前三個比較突出的問題,第一個方面是青少年鋼琴教學中兒童的心理,第二個方面是鋼琴演奏時常見的問題以及解決方法,第三個方面是要根據(jù)兒童的區(qū)別來進行不同的鋼琴上課方式。
首先來談在青少年鋼琴教學中兒童的心理,因為幼兒及青少年時期有其特殊的心理表現(xiàn),所以鋼琴教師必須熟悉兒童心理學與教育學 。只有這樣,才能根據(jù)兒童心理特點搞好鋼琴教學。
一、培養(yǎng)青少年音樂興趣的重要性
愛因斯坦曾經(jīng)說過:“我認為,對一切來說,只有熱愛才是最好的老師,他遠遠超過責任感!睂W習音樂也是如此,只有對音樂產(chǎn)生濃厚興趣,才能孜孜不倦、持之以恒地去追求音樂的最高境界,教育心理學指出,興趣對于人的學習、工作等一切活動都有明顯的促進作用,它可以成為學習與工作的巨大動力,又可激發(fā)一個人的創(chuàng)造性才能。對于青少年來說,興趣的培養(yǎng)則更顯重要。因為幼兒及青少年時期心理發(fā)育尚不完全。缺乏意志力與責任感。雖然他們的好奇心很強,但如果不能及時將好奇心轉(zhuǎn)化為對音樂的濃厚興趣,久而久之必然對枯燥的指 法與音階練習等產(chǎn)生厭煩情緒。有些家長和教師不注意對孩子興趣愛好的培養(yǎng),只是一味地逼迫孩子硬學,結(jié)果有的孩子不堪忍受而將鋼琴砸爛堵也曾有所聞。兒童最容易接受生動活潑、感染力強和富有情趣的事物。為了開啟幼兒學習音樂的興趣大門,教學中應(yīng)采取啟發(fā)、誘導(dǎo)、激勵的方法培養(yǎng)和加深幼兒對音樂的興趣。比如幼兒喜歡形象思維,無論教識譜,還是教演奏,最好多用一些比喻方法。在彈奏標意性樂曲時,教師在范奏前最好用形象的語言或用童話故事的形式,將樂曲的內(nèi)容、情境講給孩子。另外家長也可有意識地多給孩子聽磁帶、唱片、或多讓他們看一些有關(guān)鋼琴方面的音樂會錄像、觀看實際演出等。幼兒多具愛表現(xiàn)、喜歡得到贊揚 的特點。家長、教師平日可采用打分、獎勵等方式鼓勵他們練琴。對于他們的點滴進步,也要充分肯定。經(jīng)常舉辦一些小型音樂會,讓孩子們互相觀摩、互相找差距,既鍛煉了表演能力,又能產(chǎn)生競爭意識。通過以上方法,幼兒會逐漸對學習音樂產(chǎn)生濃厚興趣,并能自覺地完成教師布置的練習任務(wù),成績會明顯提高。隨著成績的提高同時還會產(chǎn)生較強的自信心,會更加努力地學琴。
二、注意啟發(fā)兒童的創(chuàng)造性思維
孩子學習音樂的目的不僅僅在于學習音樂本身,更重要的是通過學習音樂開發(fā)智力。通過學習音樂,可以使孩子的記憶、協(xié)調(diào)和集中注意的能力得到發(fā)展,為今后的學習和工作打下一個良好的素質(zhì)基礎(chǔ)。教育心理學認為,培養(yǎng)創(chuàng)造性思維能力是發(fā)展智力的核心。在鋼琴教學中有意識地去啟發(fā)兒童的創(chuàng)造性思維,不僅可以提高兒童對音樂的理解力,同時對兒童智力的發(fā)展十分有益。德國著名音樂教育家奧爾夫所創(chuàng)立的奧爾夫教學法 ,應(yīng)用音樂教育心理學的原理充分培養(yǎng)人的創(chuàng)造性的一種充滿活力的教學法。它充分調(diào)動了一個人的一切感覺器官來接觸音樂,也就是充分感受,在此基礎(chǔ)上再讓學生充分進行表達。比如相同的一個節(jié)奏型或一段旋律, 可根據(jù)個人的不同感受演化成各種不同的動作表現(xiàn),強調(diào)并鼓勵哪怕是細微的與眾不同之處。在幼兒鋼琴教學中也是如此,如果只是死板地讓學生按樂譜的要求去彈奏,必然扼殺了學生的創(chuàng)造力。教師應(yīng)該用生動形象的語言幫助學生分析旋律所蘊含的情緒與思想,啟發(fā)學生的創(chuàng)造性思維,豐富學生的想象,幫助學生建立音樂形象。通過準確的范奏,讓學生
充分感受音樂的內(nèi)涵,然后讓學生根據(jù)自己的感受去彈奏,充分創(chuàng)造與發(fā)揮自己所感受的音樂形象。有的教師只注意了學生技藝的訓(xùn)練,而忽視了創(chuàng)造力的挖掘,忽視了音樂感、節(jié)奏感的培養(yǎng)。只有充分啟發(fā)創(chuàng)造性思維,才能通過豐富想象充分理解音樂內(nèi)涵,才能提高音樂感、節(jié)律感等音樂素質(zhì)。 兒童鋼琴考級比賽中所暴露的一些問題也說明了這一點,比如有許多考生在演奏技藝方面尚不錯,但音樂感、節(jié)奏感極差,使樂曲顯得空洞、枯燥、乏味,沒有一絲活力。為了充分發(fā)揮幼兒的創(chuàng)造性思維,提高對音樂的理解力以及音樂感和節(jié)律感,作為教師本身也應(yīng)充分發(fā)揮創(chuàng)造性思維,用一些直觀、生動、形象的手段,充分 調(diào)動學生的感官,激發(fā)他們的創(chuàng)造性。例如可以制作一些形象的教具,以游戲的形式讓學生自己去認識各種節(jié)奏譜。另外也可通過一些人的畫面介紹音樂內(nèi)容,使學生通過視覺配合聽覺來感受音樂形象。反過來通過聽音樂產(chǎn)生聯(lián)想,讓學生以音樂形象產(chǎn)生聯(lián)想,讓學生將其感受到的音樂形象畫出來,也是啟發(fā)學生創(chuàng)造性思維的 好辦法?傊寣W生充分感受音樂再充分表現(xiàn)音樂,激發(fā)學生用創(chuàng)造性思維方法學習音樂,可以起到事半功倍的作用。
三、因材施教、循序漸進
青少年正處于生理與心理上的發(fā)育期,各年齡段間及同年齡段每個少兒之間都存在著很大的個性差異。一律用同一模式進行教學,很難收到理想的教學效果。因此在教學過程中根據(jù)每個幼兒的不同特點,因材施教、循序漸進也是不可忽視的一個方面。由于每個少兒在家庭環(huán)境、生活習慣、興趣愛好及性格特征方面都有一定的差異。因此幼兒鋼琴教師有必要了解每個幼兒的不同特點,這樣才能作到“對癥下藥”、因勢利導(dǎo)。比如有的男孩子腦子很聰明,但特別好動,上課時常不能集中注意力,有的女孩子自尊心特別強,非常敏感。教師略微批評她一下,便會哭鬧不止。很顯然對這樣的孩子不能過分批評,然而也不能對其錯誤置之不理。每堂課對他們的點滴進步都要給予充分肯定,同時有計劃地指出他們彈奏中的錯誤,且用非常溫和的語氣講:此處如能彈 得更優(yōu)美一些就好了。孩子們很樂于接受這種語氣,很快就能糾正錯誤。有的家長看到比自己孩子后學的都已趕在前面,非常著急,不時訓(xùn)斥,甚至打罵和強制孩子練琴。有些教師也往往缺乏耐心,動輒對孩子嚴加訓(xùn)斥 ,甚至拿根小棍敲擊孩子的小手。久而久之許多孩子不僅產(chǎn)生了逆反心理,厭惡學琴,更有甚者一聽要上鋼琴課,就會產(chǎn)生恐懼心理。這樣的心理狀態(tài)還怎能學好琴呢?對這樣孩子只有耐心地啟發(fā)和培養(yǎng)他們對音樂的興趣,讓他們輕輕松松地上好每一堂課,并能輕輕松松地完成布置的練習任務(wù),增強他們的自信心。這樣做同樣也能使孩子們在學習鋼琴中得到良好的藝術(shù)熏陶。
其次來談幼兒鋼琴演奏時常見的問題以及解決方法,兒童學琴從一開始就必須對手指彈奏進行正確、嚴格、系統(tǒng)的要求,把一些彈琴的“常見病”解決在萌芽狀態(tài)之中,從而打好鋼琴演奏技術(shù)的基礎(chǔ)。這一點,無論對于專業(yè)學琴還是業(yè)余學琴同樣重要。下面僅就兒童初學鋼琴常常出現(xiàn)的彈奏錯誤,談?wù)劗a(chǎn)生的原因及解決的具體方法。
一、癟指:彈奏時手指第一關(guān)節(jié)塌陷,我們稱之為“癟指”或“折指”。這種手指凹狀幾乎是每一個學琴的兒童都可能出現(xiàn)的毛病。癟指使手臂的力量不能通暢地到達指尖,造成手指、手腕、手臂的局部緊張、僵硬,使手指不靈活而直接影響速度與力度,影響發(fā)音與音質(zhì)。
解決方法:①多加強斷奏練習,即每彈奏一個音都采用手臂放松掉下來的動作,體會手臂重量是如何自然地從肩膀垂下來的。然后由手指第一關(guān)節(jié)在琴鍵上穩(wěn)穩(wěn)地“站住”,訓(xùn)練指關(guān)節(jié)支撐手臂重量的能力。②觸鍵時手指各關(guān)節(jié)必須凸出,不能凹陷,手形保持握球狀,指尖要有向里摳抓東西的感覺,逐漸增強指關(guān)節(jié)承受重量的能力。③“指尖站立”要意念在先,在手指觸鍵前,思想準備要充分,注意力集中,慢慢地、一個音一個音地認真專心對待,持之以恒。這是克服癟指的關(guān)鍵。相反,懶散、機械,任其“自然”地觸鍵,就會一無所獲,錯誤依舊。
二、拇指夾指:有些初學鋼琴的兒童拇指緊緊地往里夾,拇指尖使勁向外翹,拇指不能自如地上下起落,而是靠壓腕子來彈奏。造成拇指夾指的原因,是“虎口”處緊張地抽緊,使拇指僵硬地“躺”在琴鍵上,形成用拇指關(guān)節(jié)或整個拇指外側(cè)笨重地往下“壓”奏的錯誤彈法。這種彈奏勢必造成拇指和手腕的緊張,出現(xiàn)不均勻的重音現(xiàn)象。同時,外翹的拇指尖經(jīng)常會不由自主地“刮”著鄰近的琴鍵,造成發(fā)音不干凈。拇指夾指使整個手掌開度不夠,難于彈奏音程距離遠、跨度大的音與和弦。
解決方法:①糾正手型!盎⒖凇狈潘衫_,拇指掌關(guān)節(jié)(第二關(guān)節(jié))作支點,第一、第二關(guān)節(jié)凸起,拇指尖向里彎曲呈弧形。②用拇指尖的外側(cè)點狀觸鍵,正確地站立彈奏,而不應(yīng)該用拇指關(guān)節(jié)甚至整個拇指側(cè)面大面積地躺倒彈奏。③有意識地訓(xùn)練拇指做好向上抬起的預(yù)備動作,使拇指能夠自如地、有所控制地彈奏,有效地解決十指音色統(tǒng)一、音量均衡的問題。
三、無名指不獨立:無名指(4指)靈活程度先天地差于其他各指,它與小指、中指的肌肉互相牽連。4指彈奏時,如果過分強調(diào)它獨立地高抬指,勢必造成它的緊張,并連帶其他各指乃至手腕、小臂、肘、肩等部位的緊張連鎖反應(yīng),使4指與相鄰音銜接時,出現(xiàn)音與音之間距離不等、力度不均勻的“瘸腿”現(xiàn)象。
解決方法:①在保持正確手型基礎(chǔ)上,訓(xùn)練4指抬指時,可以允許相鄰的手指自然地相隨運動,讓4指松弛自如地起落。如:彈下3指,抬起4指,小指可隨4指、3指可隨4指自由抬起。②多做3指與4指、小指與4指的連奏練習。通過訓(xùn)練,使相牽連的肌肉逐漸自由獨立,使4指與相鄰的手指連奏時,控制力增強,均勻、流暢地走動與跑動。
四、小指掌關(guān)節(jié)塌陷與僵立:大部分兒童都程度不同地出現(xiàn)小指像小棍兒一樣躺倒在琴鍵上,或者為讓其站立采取方法不當出現(xiàn)的另一極端現(xiàn)象——小指僵直地。拄在琴鍵上。
解決方法:①小指彈奏時,小指掌關(guān)節(jié)(第三關(guān)節(jié))一定要鼓起,作為支點撐住整個手的重量。小指的第一、第二關(guān)節(jié)也要松弛自然凸出。任何一個關(guān)節(jié)的塌陷都會造成緊張、僵直。②糾正毛病時一定要慢練,靜下心來,默念“鼓起、站住”的指令,反復(fù)練習,久而久之,就會收到事半功倍之效。
五、顛腕:經(jīng)常會見到孩子們在作手指連音走動或跑動時,出現(xiàn)手腕一顛一顛的現(xiàn)象。讓人感覺不是手指而是手腕在彈琴,這種彈法十分有害。由于腕部緊張,使手臂的重量向下輸送時
被腕子截住,手在失去重心和力量來源后,就會顯得軟弱無力,被動、生硬地觸鍵,而手腕卻不得不代替手指疲于奔跑,造成小臂緊張、腕子笨重地上下顛動。這種錯誤的后果是指尖無力,聲音發(fā)飄或僵硬,從而影響手指的力度、速度,長此以往造成手臂、手腕肌肉的緊張酸痛。
解決方法:①打好連奏基礎(chǔ)。連奏如同手指在鍵盤上“走路”。一個手指彈下去支撐住以后立即放松,然后把手臂重量轉(zhuǎn)移到下一個手指尖,在第二個手指彈奏的同時,前面的手指就可放開。指與指之間一定要交接清楚,如同接力賽跑,后來者不接住接力棒,前者一定不能撒手。②手腕放松。手腕是手臂與手指連接的橋梁,是手指完成各種彈奏技巧的“調(diào)節(jié)紐帶”。這一關(guān)鍵部位的松弛與否直接影響到手臂與手指的松弛程度和靈活程度,進而影響到整首樂曲的流暢,因而手腕一定要柔軟放松。③手指獨立。讓兒童手指獨立連奏時,如果立刻不讓手臂跟著動,他們往往手臂馬上僵硬,手腕容易幫著顛,這樣效果不好?梢韵仍试S他們帶一點兒手臂動作去連奏,但是,腦子一定要清楚,那就是連奏時,手指動作是主動的,而手臂、手腕是被動的。不能以手臂、手腕代替手指去彈奏。然后一步步地逐漸減少手臂的力量,逐漸加快連奏速度,直至達到手指獨立自如地在琴鍵上跑動。
不論是專業(yè)學琴還是業(yè)余學琴的兒童,對待他們初學琴所出現(xiàn)的各種彈奏錯誤,決不能因其年齡小而放任姑息。要知道,任何彈奏毛病絕對不會隨著年歲增加而自然消失;正相反,如果任憑錯誤彈奏方法反復(fù)加固定型,成為痼疾,就很難改正了。所以我認為這在教學當時是很重要的環(huán)節(jié)。
最后來談一下如何根據(jù)兒童的區(qū)別來選擇不同的鋼琴上課方式。各個孩子由于年齡不一、生理條件又因人而異、學琴時間也有差別,所以對每個人的要求不可能完全一樣,教師需要靈活對待。同時,要注意到隨著彈奏力度及速度的增加,又會產(chǎn)生新問題,需要在新的起點上繼續(xù)加強與彈奏有關(guān)的生理功能的鍛煉。
一、個別課和集體課相結(jié)合的方式
鋼琴教學一般都是個別上課,但對于年齡幼小的初學的、程度相仿的及彈四手聯(lián)彈的學生,也可以配合一定的集體課。特別是初學認譜和剛剛開始彈琴的孩子,教師對他們每個人要講的課差別不大,而幾個還在在一起上課就容易消除拘束感,增加勇氣,激發(fā)情緒,積極開動腦筋。他們爭著舉手回答問題,輪流上琴彈奏,一起玩音樂游戲,一起猜音樂謎語,輪流著當“小老師”去幫助別人……在活躍的課堂上氣氛中使孩子們?nèi)フ莆諔?yīng)有的知識。
二、個別課要動靜結(jié)合的方式
“靜”是指端端正正的坐在鋼琴前彈琴,“動”是指離開鋼琴在放大的五線譜表上擺擺音符,跟著教師練練聽音,或聽著音樂聲走走步、拍拍手、敲敲打擊樂器、唱唱歌等等,這樣既運用了有意注意和無意注意的結(jié)合,又在一節(jié)課中對孩子進行了聽音、節(jié)奏、認譜和彈奏的四種訓(xùn)練 。隨著年齡的增大及程度的加深,逐漸可以增加“靜”而減少“動”,而后過渡到以“靜”代替“動”。
三、課堂安排要勞逸結(jié)合的方式
教師應(yīng)當固定下課時間,一般不要超過四十五分鐘為好。年齡較小的孩子若坐不住,上課中間還可以稍稍歇息一下喝口水、上上廁所或談?wù)勑模尯⒆踊謴?fù)恢復(fù)疲勞再接著上課。繼續(xù)上課時,就不再說與上課無關(guān)的話及作與上課無關(guān)的事了。這樣才能使孩子養(yǎng)成注意力集中的好習慣,知道學習不能隨隨便便、馬馬虎虎。一般來說,女孩子要比男孩子容易坐的住一些。教師要根據(jù)每個孩子注意力集中的時間去相應(yīng)的逐步延長,如開始是十分鐘更換一下上課形式或休息,逐漸延至十五分鐘,二十分鐘。即使是少數(shù)很能做的住的孩子,至多上一小時課也一定要休息并鼓勵他去玩耍,以緩和腦力、視力、及肌肉的疲勞。
少兒正處于生長發(fā)育時期,生理條件與成人又很大差異:個子矮、手臂短、手小、手腕、手掌及手指的骨骼、關(guān)節(jié)及肌肉等比較軟弱,力氣有限。較大年齡的初學者在彈奏中所能作到的,對于孩子并不那么容易做到。如果在教學中忽視了幼兒生理條件,可能就會由于不恰當?shù)慕虒W方法,使學習受影響,甚至導(dǎo)致彈奏中的某些毛病。孩子的手臂短,如果彈奏時音域過寬,孩子的手夠不大,比較吃力,就容易邊彈邊在座圍上左右挪動,這樣就容易影響彈奏的質(zhì)量,并且妨礙了上半身對于彈奏的適應(yīng)性。有的孩子為了能夠談到較遠距離的琴鍵,身體下趴或歪扭、腰部塌陷、不自覺的把腳抬起來,這樣就失去了人體在彈奏中的某些重要支撐點。因此彈奏中要照顧幼兒力所能及的音域范圍,比如彈音階,不要一下子彈四個八度,先彈一至兩個八度就夠了,年齡稍大一些,手臂長一些,手臂長一些的時候再彈三個八度、四個八度。如果樂曲的音域范圍都在中高音區(qū),不妨先把坐的位置移到中央C右邊一些,反之就稍左一些孩子的手掌小、手指短,成人彈起來輕而易舉的某些音程、雙音、和弦等,孩子的一雙小手就顯得比較費力。因此,在彈奏中,最好選擇方便于孩子彈奏的音程、雙音、和弦等,或?qū)⒉缓线m的簡化省略,并以手指伸張和收縮的交替彈奏、遠距離和近距離相結(jié)合的彈奏來取代于過多的、連續(xù)的手指伸張,以免肌肉緊張。有些樂譜的指法不一定都適合孩子,如完全照用,孩子容易發(fā)生困難,而產(chǎn)生緊張心理。最好根據(jù)孩子手的適應(yīng)情況,將指法稍作修改,使之既方便于彈奏又利于音樂表現(xiàn)。有時,克服彈奏中的一個難點關(guān)鍵在于修改指法。最初彈奏時,不要過于要求孩子的音量。一雙剛剛接觸鋼琴的小手,那樣柔弱,他們還沒有足夠的力氣,也不大知道如何正確的使用力氣去彈琴,如果總是說:“聲音太小了,大聲點,用勁彈……”就容易導(dǎo)致孩子不擇手段的去“弄響”琴鍵,不利于形成正確地彈琴姿勢和培養(yǎng)彈琴的舒適感,而且這種不好聽的聲音被孩子的耳朵聽慣了,也容易損害他的聽覺。什么是恰當?shù)囊袅磕?即孩子彈奏時不拘謹,手臂自然放松,手指下落在琴鍵上基本能站好,聲音不壓不飄,保持通暢,這就是孩子的自然音量。音量的增大依賴于彈奏方法的逐步掌握、與彈奏有關(guān)的生理功能的正確鍛煉以及人體的生長發(fā)育等等。
以上就是我對少兒鋼琴教學的一些心得體會,希望對青少年鋼琴教育上做出一點貢獻,也祝愿各位教師和家長培養(yǎng)出更多更好的全面發(fā)展的優(yōu)秀人才!祝愿我們國家的音樂文化事業(yè)有更加光輝燦爛的前景!
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